[History] [故事。緣由] 2007年暑假,當時還是學子的天祐得到了一件來自父母的生日禮物那是一把吉他,一把產於西班牙小規模製造廠的吉他一把改變他生命的手工吉他。天祐在獲得了這把吉他之後便一頭栽進了鋼弦吉他的迷人漩渦之中他一天彈奏七八個小時,並跟隨當時的老師聆聽許多當代大師的樂曲同時深深地被吉他給吸引,不僅常常在品牌手工鋼弦吉他的網頁流連忘返更從國外訂閱相關的專業雜誌,渴望深入了解這項美麗的樂器。而他在不經意間看到了刊載於雜誌上的美國製琴學校招生公告後便讓自己做一把吉他的念頭,在心中埋下了火種。 [起步。學習] 出社會後,即使工作繁忙,天祐對於吉他的熱愛並沒有減少他依舊保持著彈琴的習慣,甚至把逛樂器行當做一種樂趣,喜愛彈奏以及聆聽不同吉他的聲音在一個偶然的機緣下,他得知在國內也有製作吉他的教學當年那顆火種毫無保留地開始燃燒驅動他開始利用假日,每週一次與其內人從板橋住所前往天母教室學習製琴自2015 年年初開始持續近一年半的時間著手學習工具與機台的操作、木工的基礎技能、木料的選擇與處理、吉他的功能與結構建立、上漆以及設定從無到有完成一把吉他,期間天祐共完成四把吉他隨著經驗的累積,到後期階段已近乎獨立作業,不必假手他人 [沉潛。內化] 隨著作品數量的累積以及家庭環境的改變天祐於2016 年年底選擇不再前往天母教室製作轉而利用住處的書房作為短期的工作地點在這段時間,他開始廣泛閱讀書籍文本以及網路媒介從這些資料中逐漸對於吉他製作有了不同於以往的體悟與認知於是他將第一把做好的吉他拆卸,只保留背板與側板,其他部分全數用新的木料來重建用以審視自身的成長,也做為往後獨立作業的一項自我考驗這段期間雖然缺乏資源,然而在執著以及其內人的支持之下成功完成其第一把作品重建的工作而這把作品也成為一個里程碑,為之後的作品樹立了一個標準 [蛻變。獨立] 2017 年年末,天祐舉家搬回到南部,在高雄落腳正式成立了手工吉他工作室他用自己排灣族傳統名字的小名作為品牌名稱其內人則利用相當具有在地文化意義的百合花來設計品牌標誌兩者的結合使品牌充滿文化意念除此之外,兩人開始在作品中加入更多的想法從外觀的桶身修改一直到內部的結構調整作品不僅僅在外觀呈現更多的個人風格,聲音的表現上也逐步清晰,顯見成長迄今完成兩把作品以及一把半成品持續累積作品,朝更專業的製琴人邁進 [展望。前行] 吉他一直都是天祐極大的熱情所在而能夠從聽奏者轉為彈奏者,再從彈奏者轉為製作者,他心理始終存在著感激感激所有一路上教導、讚美或是批評的人們如今他仍繼續在製琴的道路上精進努力同時希望能讓臺灣的製琴師作品不僅僅被本地的市場所接受,更站上國際舞台表現出這塊島上的獨特文化以及生命力。 “我是天祐,我是Woolas,我做的吉他” [Woolas Guitars]